{Ángel, Bravo ... qué recuerdos}

{My one true friend, Bette Midler}

And now, is it too late to say
how you made my life so different in your quiet way.
I can see the joy in simple things
a sunlit sky and all the songs we used to sing.

I have walked and I have I prayed
I could forgive and we could start again.
In the end, you are my one true friend.

For all, all the times you closed your eyes
allowing me to stumble or to be surprised.
By life, with all its twists and turns
I made mistakes, you always knew that I would learn.

And when I left, it's you who stayed
you always knew that I'd come home again.
In the end, you are my one true friend.

Though love may break, it never dies
It changes shape, through changing eyes
What I denied, I now can see
You always were the light inside of me

I know, I know, I know, I know it was you
I have walked and I have I prayed.
I could forgive and we could start again.
In the end, you are my one true friend

My one true friend
I always, always knew
I always knew that it was you
My one true friend.

Amy Winehouse, remembering the soul icon

Behind the feature, Amy Winehouse

Inspiration: Rolling Stone Magazine

I've told you I was trouble

Parte 1 / 4



Parte 2 / 4



Parte 3 / 4



Parte 4 / 4

Music never dies

Amy Winehouse fue una de las mejores compositoras y músicos del Reino Unido, tal vez demasiado buena.

Su voz raspada y sentimental junto al estilo R&B de la época dorada de Motown y las influencias del Jazz con sutiles toques contemporáneos e ingeniosas letras es algo que realmente llegó a todos nosotros.

Su debut "Frank", del 2003, es una joya que huele a humo y desamor que la mayoría descubrió después del tremendo éxito e impacto que tuvo su siguiente disco.

"Back To Black" es una álbum que tiene un sonido tan fresco y único, que no es de extrañar que consiguiera los Grammy a Mejor Álbum Vocal Pop, Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina, Mejor Artista Revelación, Álbum del Año y Canción del Año, pero cualquier reconocimiento no se compara al nivel de símbolo en que se convirtió para una generación.



Portada de su álbum "Frank" - 2003

Mucho se ha comentado, en estas pocas horas desde que se supo la noticia de su partida este sábado, sobre el maldito "club de los 27", grupo que incluye a Brian Jones (de The Rolling Stones), Jimi Hendrix, Janis Joplkin, Jim Morrison (vocalista de The Doors) y a Kurt Cobain (de Nirvana) quienes murieron a esa misma edad... para mí es sólo una estupidez fijarse en el número.

Lo increíble es cómo la gloria puede ser tan destructiva... Amy Winehouse se las arregló para ir desde ser una linda niña talentosa de una familia feliz típica hasta ser una estrella de rock arruinada y perdida.



Carátula del álbum "Back To Black" - 2006

Ya comenzó el otro circo. Ese espectáculo macabro del que todos participamos de una u otra forma. Sus álbumes ya sufrieron una explosión en ventas desde que se empezaron a divulgar los primeros informes. Figuras del medio artístico cuentan a través de cada plataforma posible "lo devastados" que están por la tragedia. Mientras su sello discográfico - quienes son los se deben estar frotando las manos en espera de las toneladas de dólares que se vienen - ya estarán preparando varios productos "conmemorativos" y discos póstumos con grabaciones para el que sería su tercer álbum, ese que su vida de excesos nunca la dejó terminar.

Su sonido cruzó generaciones. Su imagen marcó tendencias. Su trabajo fue inspiración para otros artistas, mas allá de la música.



Los buenos tiempos de Amy y su marido Blake Fielder-Civil

"Rehab" - ese éxito que en este momento suena a epitafio - "Love Is A Losing Game", "You Know I'm No Good", y tantas otras canciones que pasaran a la historia, y quizás cuantas más nos perdimos que nunca alcanzaron a nacer... lo cierto y lo único importante ahora es que la música nunca muere.

Video de "Love is a losing game", también parte de su álbum Back To Black -2006



Inspiration: NHu Imagen

"Buenas noches, angel mio, duerme bien"

Sólo un pequeño homenaje a la reina del soul.

Que los demonios que te acosaron en vida, te dejen ahora en paz.

Se fue LA VOZ

Descubrí a Amy Winehouse apenas algunos meses atrás, con su hermosísima canción "Love is a losing game". A pesar de haber oído historias espantosas sobre ella, nunca presté atención a su vida personal pero sí, en cambio, comencé a interesarme en el resto de sus canciones.

Tristemente llegué tarde a su vida.

Artista de esas que pasan décadas hasta que vuelvan a aparecer. Pero hoy ya no está y como dijo Diego, "el saber que no vas a poder escucharla más, es la verdadera angustia".

Dejó dos discos en su corta vida. Dos discos que son exquisitos y con los cuales se puede compartir todo un día, escuchándolos.

Dueña de una voz y de un talento extraordinario. Dueño de un estilo muy particular y personal. Lástima sus demonios. No pudo con ellos. ¿Demasiado frágil? ¿Quién sabe? ¿Cómo saberlo? Ojalá ahora se encuentre en paz.

They tried to make me go to rehab, I said "no, no no".

Vivió y murió en la suya. Cosa a la que pocos se atreven.

"Don't judge her by her demons, her music will live forever".

Rock in Rio 2011

www.rockinrio.com.br

Con alma y vida, Sandro

Un pacto para vivir

Siempre que escucho esta canción siento una suave angustia en mi pecho y es como si algunas de sus oraciones estallaran en mi interior.

"en los restos de un amor con un camino recto a la desesperación"

"seis años así escapando a un mismo lugar con mi fantasía, buscando otro cuerpo, otra voz, fui consumiendo infiernos para salir de vos"

"milagro y resurrección"

"un pacto para vivir"

Quien no ha vivido alguna historia desgarradora, llena de angustia, después de la cual se pierde el deseo de volver a amar, el deseo de todo. Uno termina haciendo eso, "un pacto para vivir", para poder seguir adelante, para no morirse en ese intento de supervivencia.

La vida y el tiempo luego, hacen lo suyo y terminan arreglándolo todo, o al menos uno deja de pensar ya en esa historia. Uno, de alguna manera, logra "resucitar". Pero la herida permanece, no desaparece nunca.

Push me to the floor, The Parlotones

Willy Crook & The Royal We

Anoche fuimos a ver a Willy Crook, al Samsung Studio en San Telmo.

El lugar, magnífico. El servicio, malísimo. Pero Willy Crook estuvo grandioso; como nunca. Se armó de un muy buen equipo de músicos incluyendo a la talentosísima Deborah Dixon.

Acá va un video de la presentación que hicieron en el programa "Pura Química".



Y ahora, la nota que le hicieron.

Hello, Martin Solveig

Esta semana es más corta, llevo perdimos 2,6 kg., tengo al lado mío al hombre más maravilloso que pude haber encontrado, amo a mi familia, amo el trabajo que hago y la vida que tengo.

A empezar bien arriba ...

Terrible person, Rooney

Descubrí esta canción en la publicidad del perfume CH de Carolina Herrera. Además de que el perfume es delicioso, el video me encanta y la canción es buenísima!

Climas de bossa, Agustín Pereyra Lucena

Hace muchos años leí su nombre en un festival de jazz. Me imaginé un tipo bien, de aspecto similar a Iván de Pineda, que teniendo el respaldo familiar se había lanzado a hacer música. No todos se pueden dar ese gusto, pero yo imaginaba que él sí.

Inmensa fue la sorpresa cuando, unas semanas atrás, vi su foto en el suplemento de espectáculos del diario La Nación, donde se promocionaba una cena-show. Y ahí estaba él y la palabra mágica "bossa", "Climas de bossa".

Se trataba de un festival jazz, "Jazz Voyeur Club", acompañado de una cena en el Meliá Recoleta Plaza Boutique Hotel ubicado en la zona que encuentro más bella de Buenos Aires, en la calle Posadas 1557.

Como invitados, la delicia voz de Mariana Melero y la magia del multi-instrumentista Rodrigo Aberastegui.

Pasé con Dié una noche muy dulce, romántico, con mucha luz de vela, una exquisita música y un buen vino.

I saved the world today, Eurythmics

Y Pink Floyd se volvió a reunir ...

Nota publicada hoy en la website de la revista Rolling Stone.

Roger Waters, David Gilmour y Nick Mason tocaron juntos en el 02 Arena de Londres. Fue la primera reunión de los miembros de la mítica banda tras la muerte del tecladista Richard Wright en 2005.

[...] Los miembros sobrevivientes de Pink Floyd se reunieron anoche sobre el escenario del O2 Arena de Londres en una de las paradas pertenecientes a la gira The Wall de Roger Waters. Fue la segunda vez en los últimos treinta años que Nick Mason, David Gilmour y Waters tocaron juntos.

"Comfortably Numb", como ya se había anunciado, fue el tema que Gilmour y Waters tocaron juntos. Luego, en el final, Gilmour volvió a subir junto con Mason para tocar la pandereta en "Outside the Wall".

Como hizo en el tour original de principios de los ochenta, Gilmour tocó su solo épico encima del Muro. Durante julio del año pasado, Waters había prometido que su compañero tocaría la canción durante un show de la gira pero la incorporación del baterista era un secreto. La última vez que tocaron todos los miembros de Pink Floyd juntos (antes de la muerte de Richard Wright, en 2008) fue en el Live 8 de 2005.

Waters y Gilmour tocaron por última vez juntos el año pasado en un evento a beneficio de la Hoping Foundation.

La banda se encuentra, además, preparando una mega-reedición de sus discos que incluirá el lanzamiento de material inédito. El box set, llamado Why Pink Floyd...? se espera para el 24 de septiembre.

Bono, 51 años

Nacido el 10/05/1960, hoy Bono cumple 51 años.

Una de sus pensamientos más interesantes fue el siguiente:

"En la desesperación recé a Dios y descubri que incluso en el silencio, Dios responde. La respuesta puede ser algo que no quieras oír, pero siempre hay una respuesta si sos serio y estás dispuesto a dejarte llevar".

Bono tuvo varios nombres: primero, él fue "Steinvic von Huyseman", luego sólo "Huyseman", seguido de "Houseman", "Bon Murray", "Bono Vox of O'Connell Street", y finalmente sólo "Bono".



"Bono Vox" es una alteración de Bonavox, una frase latina que se traduce como "buena voz". Se dice que él fue apodado "Bono Vox" por su amigo Gavin Friday. Inicialmente, a Bono no le gustaba el nombre. Sin embargo, cuando supo que la traducción de su nombre significaba "buena voz", él lo aceptó. Hewson ha sido conocido como "Bono" desde finales de los años 70. Aunque él usa Bono como su nombre artístico, su familia y sus amigos también se refieren a él como Bono, incluyendo a su esposa y a sus compañeros miembros de la banda.



Su mejor canción, "Where the streets have no name".



www.u2.com

UK Rock

Anoche buscando otra cosa, como suele ocurrir, encontré una página donde se puede conocer la música y la discografía de distintos grupos de rock británico y esto es, Inglaterra, Gales, Escocia e Irlanda.

Les dejo el link por si les interesa. Yo, fascinada.



www.ukrock.com.ar